Millerntorwache

Interessierte können ein schriftliches Konzept mit Zeit-, Nutzungs- und Kostenplan einreichen, das die Besonderheiten des Ortes sowie die Programmatik der Stiftung berücksichtigt. Zu den Kriterien gehören die Diskursfähigkeit des Vorhabens, ein Bezug zu Hamburgs Stadtgesellschaft, eine überzeugende Begründung für den Ort Millerntorwache sowie die Nachvollziehbarkeit der Umsetzung im Rahmen der zur Verfügung stehenden Mittel.

Die Nutzenden sind selbst verantwortlich für die Gestaltung und Betreuung der Öffnungszeiten. Ein monatliches Budget von bis zu 1.000 Euro kann für Sachmittel, Honorare oder Materialien gestellt werden. Willkommen sind erfahrene Kulturschaffende ebenso wie neue Stimmen, die mit ihren Ideen den Ort lebendig gestalten möchten.

Millerntorwache Antragsformular

Millerntorwache Nutzungsvereinbarung

Millerntorwache Stammdatenblatt

NOVEMBER in der Millerntorwache

Die Millerntorwache ist ein Ort des Übergangs. Zwischen dem kultivierten Landschaftsraum von Planten un Blomen und dem urbanen Gefüge St.Paulis entsteht ein Resonanzraum , in dem sich Natur und Stadt nicht gegenüberstehen, sondern einander fortwährend berühren.

Im November verwandelt sich die historische Millerntorwache in ein Botanisches Kabinett .

Im Mittelpunkt stehen nicht Blüte und üppiges Grün, sondern die Spuren des Wachsens:

schwebende Gräser, Trockenblumen, Hölzer und botanische Sammlungen verdichten sich zu einer begehbaren Installation. Fotografien und Malerei erweitern diesen Erfahrungsraum zu einem stillen, sinnlichen Kabinett über Zeit, Wandel und die Schönheit des Unscheinbaren

Zwischen Park und Stadt entsteht ein Ort der Aufmerksamkeit – ein poetisches Archiv der Natur, ein Rückzugsort mitten im lebendigen St. Pauli und eine Einladung, genauer hinzusehen – auf das, was verschwindet, bevor es vergessen wird.

Anni Adele Pflaume – Malerei

Sabine Liewald – Fotografie

Selma N. Dubowy – Pflanzenarchivarin

Art loves you Project – Kuratorin: Dagmar Hanneger

Andrea Wandinger zeigt in der Millerntorwache Einblicke in ihr Sachbilderbuch »Im Park - Vom königlichen Garten zum Stadtgrün für alle«. Das Buchkonzept wurde 2025 mit dem Hamburger Bilderbuchpreis ausgezeichnet.

Was erzählen Parks über unsere Gesellschaft? In ihrem Buch nimmt Andrea Wandinger uns mit auf einen Spaziergang durch Raum und Zeit. Von den einst exklusiven Gärten des Adels bis hin zu den grünen Treffpunkten von heute beleuchtet sie Stadtparks nicht nur als Orte der Erholung, sondern als Spiegel kultureller Werte, soziale Bühnen und Gestaltungsräume für nachhaltige Stadtentwicklung.

Andrea Wandinger studierte Illustration an der HAW Hamburg, wo sie ihr Masterstudium im Bereich Buchillustration abschloss. In ihren Arbeiten verbindet sie narrative Zeichnung mit visueller Recherche zu gesellschaftlichen und ökologischen Themen.

https://andreawandinger.com          
Instagram: @andrea.wandinger

Ausstellung „The Unheard Voices" über inhaftierte Medienschaffende in Belarus

Die Ausstellung erzählt von 23 inhaftierten wie ehemals inhaftierten Medienschaffenden und zeigt die anhaltende Verfolgung sowie die transnationale Repression, der belarussische Journalist*innen durch das Lukaschenka-Regime ausgesetzt sind. Persönliche Geschichten, Objekte und Installationen machen erfahrbar, was der Verlust von Pressefreiheit für die Betroffenen und ihre Angehörigen bedeutet. Die Ausstellung ist vom 11.-17.10.2026 in der kleinen Millerntorwache zu sehen.

Die Ausstellung ist eine Kooperation der Belarusian Association of Journalists, jinn gGmbH, der Alfred Toepfer Stiftung F.V.S., der Katholischen Akademie Hamburg und der ZEIT STIFTUNG BUCERIUS im Rahmen der Hamburger Woche der Pressefreiheit.

Die Millerntorwache ist das letzte Überbleibsel des gleichnamigen Stadttors, das sich bis 1839 zwischen Innenstadt und St. Pauli befand. Hier waren Wachen stationiert, die entschieden, wer in die Stadt durfte und wer nicht.

Die Künstler:innenvereinigung Club D’Arc kehrt diese Funktion radikal um: Im September wird der ehemaligen Grenzposten für einen Monat zu einem Ort des Austauschs, an dem Anwohner:innen, Künstler:innen, Designer:innen, Schreibende, Musiker:innen, Kulturschaffende und Passant:innen ins Gespräch kommen können. 

Unter dem Motto „Auf der Wacht“ versammelt der Club D’Arc verschiedene Perspektiven auf das Thema Grenzen: Eine Installation zeigt Abgrenzungen, die zugleich robust und durchlässig sind, in einer szenischen Inszenierung wird das andere zum Vertrauten. Eröffnet wird die Ausstellung mit einer essbaren Skulptur, Soundkuration und einer Performance, die das Wachhäuschen zum Treffpunkt umdeutet, in wöchentlichen Pop-up-Events lädt der Club zu Lesungen, Screenings und Listening Sessions ein. Mit Beiträgen von Carolin Ruddigkeit, Franziska Opel, Julia Quitmann, Nikita Kotliar, Cristina Rüesch, Coline Meret Lola Jud, Kitty Lysenko,Svenja Möbius, Jesse Dommermuth, Raphael Dillhof, Rocco Felice Agosti und Matthieu Voirin-Ancey, Bastian Jentschke, Marlon Weber.

Mit St. Pauli Fragmente zeigt die Künstlerin Anja Schaar eine Ausstellung analoger Collagen aus gefundenen Fotografien, Fragmenten des Stadtraums sowie typografischen Spuren alter Magazine und Zeitschriften. Durch Überlagerungen, Ausschnitte und Brüche entstehen Bildräume zwischen Alltagsbeobachtung, Irritation und Humor.

Die kleinformatigen Arbeiten laden dazu ein, näher heranzutreten und scheinbar beiläufige Details neu zu entdecken. Vertraute Motive werden aus ihrem ursprünglichen Zusammenhang gelöst und zu überraschenden Kompositionen verbunden, die Raum für eigene Assoziationen und Interpretationen eröffnen.

Begleitend zur Ausstellung finden offene Collage-Workshops statt. Ihr seid herzlich eingeladen, selbst kreativ zu werden und die Technik der analogen Collage kennenzulernen. Papier, Schere, Kleber sowie eine Auswahl an Zeitschriften und Bildmaterialien stehen bereit. Der Workshop richtet sich an alle Interessierten – mit oder ohne Vorkenntnisse. Gemeinsam können neue Bildwelten entstehen und die besondere Atmosphäre der Millerntorwache als Ort der Begegnung und des kreativen Austauschs erlebt werden.

Hier geht es zu Anja Schaars Instagram.

04.- 26.07. 2026: (in)finitely connected – stories of an urban multi-species society

Hannah Agel / Michaela Anderl / Megan Auer / Jane Zajaczek

(in)finitely connected – stories of an urban multi-species society zeigt vier fotografische Positionen, die sich mit den Zusammenhängen Hamburger Stadtnatur und den umliegenden Ökosystemen auseinandersetzen. Nicht-menschlichen Akteur*innen wie Gewässer, Pflanzen, Insekten und andere Organismen stehen im Fokus. Die Relevanz von Biodiversität im städtischen Raum wächst durch die landwirtschaftliche Nutzung im ländlichen Raum stetig. Daher hinterfragt die Ausstellung, wie eine Multispezies-Stadtgesellschaft aussehen kann und wie wir in den Dialog mit nicht-menschlichen Akteur*innen treten können.

Kuration: Raum für Kunst & Ökologie / Inka Lusis / rkoe.org / @r_k_oe 

EN How do people love each other when they come from countries that have become enemies? The ongoing project Familia depicts Russian-Ukrainian couples photographed between 2014 and 2026 in Ukraine, Russia, Georgia, and Germany. Yushko – born into a Russian-Ukrainian family – shares her personal history and that of many mixed families after the annexation of Crimea in 2014, the subsequent war in the Donbas region, and Russia’s full-scale invasion of Ukraine in 2022. At the Millerntorwache, a former gate for entry and departure, the exhibition brings together pieces from several ongoing projects connected by personal experience, migration, and love.

DE Wie lieben sich Menschen, die aus zu Feinden gewordenen Ländern stammen? Familia zeigt russisch-ukrainische Paare, die zwischen 2014 und 2026 in der Ukraine, Russland, Georgien und Deutschland fotografiert wurden. Yushko, selbst aus einer russisch-ukrainischen Familie stammend, teilt ihre Geschichte und die vieler gemischter Familien seit der Annexion der Krim 2014, dem Krieg in der Donbass-Region und Russlands Invasion der Ukraine 2022. Die Ausstellung, gezeigt in der Millerntorwache – ehemals ein Stadttor zur Ein- und Ausreise –, vereint Arbeiten aus mehreren laufenden Projekten von Yushko, miteinander verbunden durch persönliche Erfahrung, Migration und Liebe.

Vom 5. bis zum 29. Mai waren die Bücherhallen Hamburg mit der Ausstellung „Intellectual Freedom – Verboten, Entfernt, Diskutiert“ zu Gast in der Millerntorwache. Sie widmete sich dem Thema der Meinungsfreiheit und behandelt die Gefahr von Einflussnahme auf Bibliotheken – während der NS-Zeit und heute.

Durch „Book Bans“ werden in den USA seit 2021 immer mehr Bücher aus Schulen und Bibliotheken entfernt. Doch dies geschieht nicht ohne Widerstand: Ein Beispiel dafür ist die Kampagne „The Book Sanctuary“ der Chicago Public Library, die einen sicheren Raum für verbannte Bücher schaffen möchte. Parallel zu diesen Themen beleuchtet die Ausstellung die Zensur in den Bücherhallen während der Zeit des Nationalsozialismus und sie beschreibt aktuelle Herausforderungen öffentlicher Bibliotheken anhand von Beispielen aus unter anderem München, Münster und Helsinki.
Warum werden Bücher verbannt oder nicht angeboten? Welche Themen stehen dabei im Zentrum? Wie können Bibliotheken als Orte der Offenheit, Bildung und Toleranz wirken? Und was bedeutet Meinungsfreiheit in demokratischen Gesellschaften?

Die Wanderkammer ist der kleine Ableger der wunderkammer, die seit 2021 im Altonaer Museum beheimatet ist - in Kooperation konzipiert und umgesetzt von der Gabriele Fink Stiftung und dem Altonaer Museum. Wie die wunderkammer ist die Wanderkammer eine Hands-on-Ausstellung für Kinder.
Auch mit dieser mobilen Version können die Besucher:innen staunen, sammeln und Dinge ordnen, die zu den philosophischen Themen Glück, Erkenntnis, Freundschaft und Mut passen.

Wer braucht mehr Mut: Du oder das Krokodil?

 Dieses Mal möchten wir in der Millerntorwache über Mut und Angst philosophieren und das schon zum dritten Mal mit der Wanderkammer! Wir werden Schutzzauber-Dinge suchen und sortieren und darüber nachdenken, wie man sich die Nacht zutraulich macht. Wir untersuchen das Wesen von Monstern und philosophieren darüber, ob ein Einhorn wohl mit einem Monster gern befreundet, wäre... Dazu werden wir zeichnen, sprechen und Monster tanzen lassen.
Weitere Informationen finden Sie hier.

Erinnern - partizipativ, postkolonial, prozessorientiert
vom 04. bis zum 31. März 2026
Wie kann Erinnerung zu einer gemeinsamen, lebendigen Praxis werden? - Eine Ausstellung zur Initiative sog. Tansania-Park*

Zwischen Kasernenmauern und Grünflächen liegt ein Ort, an dem sich Geschichte verdichtet: das Denkmalensemble und das Gelände der ehemaligen Lettow-Vorbeck-Kaserne in Hamburg-Jenfeld. Die Kaserne wurde 1934 gebaut, die Denkmäler zur Erinnerung an den deutschen Kolonialismus 1938 errichtet. Unter dem Namen „Tansania-Park“ ist das Gelände seit 2003 bekannt und macht sichtbar, wie koloniale und nationalsozialistische Perspektiven miteinander verflochten sind.

Seit 2023 initiiert der Salon International e.V. mit der Initiative Tansania-Park* in Jenfeld eine vielschichtige Auseinandersetzung mit kolonialen Kontinuitäten, Erinnerung und postkolonialem Dialog. Unser Ziel ist es, durch partizipative Kultur- und Bildungsformate (Rundgänge, Theaterprojekte, Schulworkshops etc.) die Geschichte und Gegenwart des Ortes sichtbar zu machen und in einen aktuellen, transnationalen Dialog zu überführen.

Unsere Projekte schaffen Räume der Begegnung, des Lernens und der künstlerischen Auseinandersetzung und sind dabei maßgeblich durch unser lokales und internationales Netzwerk getragen.

In dieser Ausstellung zeigen wir, wie sich unsere Arbeit in den letzten Jahren entwickelt hat – welche Projekte, Kooperationen und Materialien daraus entstanden sind – und möchten Hamburg dazu einladen, an unseren Prozessen des Lernens und Verlernens teilhaben lassen.

Weitere Infos finden Sie hier.

Hier geht es zum Instagramkanal von Salon Intrenational e.V..

Zwischen Spelunken, Sehnsucht, Rausch und Realität erzählen Filmemacher:innen vom echten Leben hinter den Neonlichtern. Ein Abend mit künstlerischem Augenzwinkern: nostalgische, schillernde, schräge, ehrliche und nachdenkliche Kurzfilme, die zeigen, dass auf St. Pauli selbst das Dunkel Farbe trägt. Ein besonderer Abend für alle, die St. Pauli lieben. Gezeigt werden ausgewählte Kurzfilme aus dem Archiv der Kurzfilmagentur, Hamburg. 
Eine Reihe von sieben kuratierten Kurzfilmen (3-13 Min.), die in jeweils eigenständigen Episoden Facetten der Reeperbahn, des Stadtteils St. Pauli und des Hafens zeigen. Jede Folge beleuchtet einen eigenen Aspekt: historisch, kulturell, menschlich, skurril. 
Ergänzend gibt es eine kleine Zeitreise: wie die Kinos auf St. Pauli verschwanden.

Hanne Darboven ist eine der international bedeutendsten Künstler:innen aus Hamburg und eine zentrale Figur in der Geschichte der Konzeptkunst. Sie ging nach dem Studium an der Hamburger Kunsthochschule in den Jahren 66-68 nach New York und führte dort Zahlen in die Kunst ein - sammelte Lebensdaten so von Bismarck und Fassbinder und komponierte mit numerischen Folgen Minimal-Musik - auch für Orgel und das Gitarren-Solo, das auch in der Millerntorwache zu hören sein wird.

Die Ausstellung schafft einen künstlerischen Zugang zur Person Hanne Darboven und knüpft an die Präsentation des Dokumentarfilms „Timeswings - Hanne Darbovens Kunst“ an, den Hamburg von der Rolle bereits 2023 im Sootbörn Künstlerhaus zeigte. Nun geht die Beschäftigung mit der Jahrhundertkünstlerin weiter und kehrt an den Ursprungsort von Hamburg von der Rolle zurück, in die Millerntorwache.

Wer kennt noch Fahrende, die in jahrhundertealter Familientradition, die Kunst des Zirkus betreiben? Die Lebensweise ist seltener geworden, zumal in Zeiten, in denen Grenzen und Mauern neue, tödliche Bedeutung zukommt – besonders für Menschen in Bewegung. Die Fotoausstellung zeigt Bilder von Claudia Reiche aus den 1980er Jahren von Artistenfamilien und Mitreisenden des ‚Circus Royal‘, der damals in und um Hamburg tourte und auch auf dem angrenzenden Heiligengeistfeld gastierte. Nachfahren sind bis heute in Zirkus und Schaustellerei unterwegs – auch diese Situationen sind mit der Fotokamera begleitet.
Eine Grundfrage, die sich literarisch in einem Manifest durch die gesamte Ausstellung zieht, ist, wie abweichende Lebensweisen wahrgenommen werden. Denn ‚Zirkus' steht heute weniger für fliegende Menschen und den Traum von einem befreiten Leben. Stattdessen ‚fliegen Steine’ auf ‚Zirkus‘, der als Symbol eines unergründlich Anderen, gar eines gefürchteten oder gefeierten Bösen, populär geworden ist. Clownskostüme sind als Horrormasken beliebt, Politiker als inkompetente Clowns verhöhnt oder gewählt. Anders gesagt: ‚Zirkus‘ ist überall und Zirkus verschwindet mehr und mehr. Wo also ist die Manege?

Im Rahmen des Comicfestivals Hamburg 2025 zeigt der Raum für Illustration (RFI) die tschechische Künstlerin Adéla Bierbaumer mit ihrer Ausstellung „ROT“ vom 04.10.-25.10.2025 in der Millerntorwache. Adéla Bierbaumer, tschechische Grafikdesignerin und Illustratorin mit österreichischen Wurzeln, lebt in Ústí nad Labem (CZ). Sie arbeitet an der Fakultät für Kunst und Design, leitet die Siebdruckwerkstatt „U Pavouka“ und ist eine der Hauptorganisatorinnen des FIK-Festivals. Ihre Arbeiten verbinden Illustration, Sprache und kulturgeschichtliche Bezüge. Die intensive Kooperation zwischen der tschechischen und der Hamburger Comicszene wird nun mit dieser Ausstellung fortgeführt und für das Hamburger Publikum sichtbar gemacht.

Die Ausstellung ROT widmet sich deutsch-tschechischen Redewendungen, in denen die Farbe Rot eine zentrale Rolle spielt. Sie untersucht symbolische Bedeutungen, Emotionen und kulturelle Unterschiede zwischen zwei Sprachen – und macht damit sichtbar, wie eng Sprache und kulturelle Identität miteinander verbunden sind.
Zusammen mit zwei weiteren Ausstellungen mit tschechischen Künstler:innen im Rahmen des Hamburger Comicfestivals wird so unter dem Titel „Brücken bauen“ ein Schwerpunkt geschaffen.

Seit 1881 grenzt der innerstädtische Park Planten un Blomen an die Untersuchungshaftanstalt Holstenglacis. Die Gebäude der Anstalt sind vom Park aus sichtbar und Inhaftierte unterhalten sich über die Mauern hinweg mit ihren Angehörigen. Ausgehend von Dialogfragmenten dieser Gespräche beschäftigt sich die Fotografin Kathrin Spirk mit der Nachbarschaft der beiden Orte und mit Fragen der öffentlichen Präsenz von gesellschaftlichen Strafmaßnahmen. Welche Wirkung hat die zentrale Lage des Gefängnisses auf unbeteiligte Spaziergänger und welchen Einfluss auf die Inhaftierten und ihre Angehörigen?

St. Pauli ist ein vielfältiger Ort. Die Reeperbahn, das Millerntorstadion, der Hafen. Wie der ganze Stadtteil, ist vor allem der Hamburger Hafen bekannt als Tor zur Welt und steht heutzutage für Fortschritt, freien Handel und Wohlstand. Im Nationalsozialismus war der Hafen jedoch ein Ort der Ausbeutung, Willkür, Leid und Tod. Etwa eine halbe Million Menschen mussten im Zweiten Weltkrieg als Zwangsarbeiter*innen in Hamburg schuften, ein Großteil davon im Hafengebiet, dem Dreh- und Angelpunkt der Hamburger Kriegswirtschaft. Daran wollen Philipp Kremer und Hajo Eick im Rahmen ihrer Ausstellung erinnern. Die Ausstellung findet im Rahmen ihres Freiwilligen Sozialen Jahres in der Stiftung Hamburger Gendenkstätten und Lernorte und der Alfred Toepfer Stiftung vom 31.07.-10.08.25 in der Millerntorwache statt.

Innerhalb der letzten sechs Jahre hat sich die Zahl der obdachlosen Menschen in Hamburg auf ca. 4000 nahezu verdoppelt. Diese Entwicklung beschränkt sich nicht auf Hamburg, sie ist in ganz Deutschland zu vernehmen. Immer mehr Menschen haben nicht einmal Zugang zum Existenzminimum. Sie führen einen Überlebenskampf auf der Straße. Mitten unter uns. Und trotzdem sind sie nahezu unsichtbar. Um das zu ändern, müssen wir hinschauen.

Mit dieser Fotoausstellung stellt der Verein Leben im Abseits e.V. den menschenunwürdigen Kontrast zwischen Glanz und Schatten, Reichtum und Armut in unserer Gesellschaft, unserer Stadt und unserem Alltag in den Fokus.

In Between And Never There ist eine künstlerische Aktivierung der Millerntorwache, kuratiert von Bettina Freimann. Eröffnet wird das Projekt mit Nostalgia Machines, einer Videoarbeit des in Hongkong lebenden Künstlerduos Zheng Mahler, die Techno-Orientalismus, Nostalgie und spekulative Zukünfte durch die Brille von Identität, Zugehörigkeit und geopolitischen Machtverschiebungen untersucht. Die immersive Videoinstallation in historischer Architektur erzeugt eine dynamische Spannung zwischen vergessener Vergangenheit und spekulativer Zukunft, zwischen Innen und Außen.

Was ist die Wanderkammer?

Die Wanderkammer ist ein kleiner Ableger der wunderkammer, die seit 2021 im Altonaer Museum beheimatet ist. In Kooperation konzipiert und umgesetzt von der Gabriele Fink Stiftung und dem Altonaer Museum. Wie die wunderkammer ist die Wanderkammer eine Hands-on-Ausstellung für Kinder.

Was tut man da?

Auch mit der mobilen Version der Wanderkammer konnten die Besucher:innen staunen, sammeln und Dinge ordnen, die zu den philosophischen Themen Glück, Erkenntnis, Freundschaft und Mut passen. Es gab u.a. Waagen, Navigationsinstrumente, Einhörner und jede Menge Muscheln, Edelsteine und Zerrspiegel. Angeregt durch leicht zu verstehende Impulse kommen die Besucher:innen ins Handeln und Philosophieren: Hat eigentlich alles einen Grund? Müssen Freunde streiten? Am Ende kuratieren die Gäste eigene kleine Ausstellungen, kochen eine „Glückssuppe“ oder bauen „Freundesuchgeräte“ und vieles mehr.

ByteFM und Salon International e.V rocken die kleine Millerntorwache und laden ein zu
#musicfordemocracy & #concertsfordemocracy.
Im Rahmen der stadtweiten GoVote Kampagne wird es an beiden Samstagen vor der Bundestagswahl laut, bunt und interaktiv. Die Message ist klar: geht wählen und lasst uns gemeinsam die Demokratie feiern! Für alle Musik- und Demokratiefans öffnet die historischen Wache aus dem 17. Jahrhundert ihre Tore für guten Sound, lebendige Demokratie und gelebte Vielfalt! 

Welche Stadt brauchen wir? Wo fühlen wir uns sicher? Wie kommen wir zusammen?

Die Künstlerinnen Anne Pretzsch und Simone Karl eröffneten mit diesen Fragen im Rücken drei Wochen lang das „Temporäre Büro für intersektional-feministische Innenstadtplanung“, das darauf abzielte, die Sicherheit, Bewegungsfreiheit und Teilhabe von FLINTA*-Personen, Mädchen und queeren Menschen im öffentlichen Raum zu erkunden. Das Büro schaffte Raum, gemeinsam Visionen einer intersektional-feministischen Utopie für die Hamburger Innenstadt zu entwickeln.

Vom 29.12.-31.12.2024 bespielte der Hamburger Lehrer Hèdi Bouden die Millerntorwache mit dem Projekt "The circle of hope and the State of Things". Im Rahmen dieses internationalen Kunst- und Begegnungsprojekts, setzten Schüler*innen aus Hamburg und Israel ein Zeichen für Frieden, Verständigung und Hoffnung. Es wurden Einblicke in ihre aktuelle Zusammenarbeit mit der israelischen Performancekünstlerin Gal Peleg Pfennig und dem israelischen Dramaturgen Lahav Timor gezeigt.

Am 14.12.2024 haben sich Hinz&Kunzt und die Alfred Toepfer Stiftung zusammengetan, um an zentraler Stelle das Thema Obdachlosigkeit in den Blick zu nehmen. In diesem Zuge wurden 12 Fotografien von Kai-Uwe Gundlach in der Millerntorwache ausgestellt, die zusammen den Hinz&Kunzt Jahreskalender ergeben. Die Motive sind stadtbekannte Orte in flüchtigen Momenten, n denen der einzelne Mensch anonym und unsichtbar wird. Eine Sichtweise, von der viele Obdachlose im Alltag betroffen sind.

In der Millerntorwache präsentierten Schülerinnen der 9. Jahrgangsstufe des Struensee Gymnasiums Werke, die während eines intensiven Kunstprojekts mit Claus Sautter und Knut Sennekamp zum Thema „Die Orte der Miriam Carlebach“ entstanden sind.

Das Projekt widmete sich der „künstlerischen Recherche“ der wenigen noch verbliebenen Orte und Räume, die biografisch und historisch mit dem Leben der Rabbinerfamilie Carlebach in Hamburg verknüpft sind - und die zu einem guten Teil in unmittelbarer Nähe des zukünftigen Schulcampus an der Königstrasse liegen.

Der Raum für Illustration, 2019 von Philipp Schultz mitbegründet, hat sich zum Ziel gesetzt immer neue (Spiel-)Räume für und mit Illustration zu erschließen. Ihr Laden in der Paul-Roosen-Straße bietet eine vielfältige Auswahl an Textil-Prints, Stickern u.v.m und ist Ort für eine Zine-Library und eine Riso-Werkstatt. Von September bis November waren drei Künstler:innen mit jeweils einer Einzelausstellung zu Gast in der Millerntorwache:
Den Auftakt machte Julian Fiebachs "HAUS PROJEKT" vom 13. - 27.September. Es folgte Kaja Meyer mit "Was drängst du denn so wunderlich, mein Herz?" vom 5. - 25. Oktober. Zum Abschluss bespielte Philipp Schultz vom 1. - 15. November die Millerntorwache mit "Geister".

Die Ausstellung "Sinjar, My Soul, To You I Belong" war vom 03.08-29.08.2024 in der Millerntorwache zu sehen. Die Ausstellung wurde von der Fotografin Miriam Stanke kuratiert, welche 2021 durch die irakische Region Sinjar reiste, um die Menschen sowie die Region sieben Jahre nach dem Völkermord des sogenannten Islamischen Staat (IS) an den dort lebenden Êzîdinnen und Êzîden zu zeigen.

2014 wurde die Region Sinjar vom IS überfallen, was dazu führte, dass mehr als 400.000 Menschen aus ihrer Heimat fliehen mussten. Über 6000 Menschen, verschleppte und versklavte der islamische Staat. Mehr als 2.500 befinden sich heute noch immer in der Gewalt der Islamisten.

Auch zehn Jahre nach dem Völkermord leben Zehntausende als Vertriebene in Camps, auf dem Berg Sinjar oder als Flüchtlinge in Europa. Deutschland gilt als Hauptfluchtland in Europa. Doch obwohl der Deutsche Bundestag die Verfolgung der Êzîdinnen und Êzîden im Januar 2023 als Völkermord anerkannt hat, wurde der Abschiebestopp in den Irak Ende 2023 ausgesetzt.

Die Europa-Union Hamburg, die Jungen Europäischen Föderalisti:innen und Info-Point Europa haben sich zusammengetan, um gemeinsam mit Partnerorganisationen wie dem Landesjugendring Hamburg, dem Haus Rissen und der Patriotischen Gesellschaft von 1765 über die Europawahl 2024 zu informieren und Bürgerinnen und Bürger zum Wählen zu motivieren.
Die Veranstaltung fand im Rahmen von Go Vote statt.

Nach erfolgreichen 3 Wochen der Ausstellung "Architeture of Hope" im Westwerk war eine konzentrierte und neu arrangierte Version für zwei Wochen in der Millerntorwache zu sehen.
Gemeinsam mit dem Bildhauer und Installationskünstler Nir Alon erkundeten Jugendliche aus Sderot, Rahat und Wilhelmsburg ihren Alltag, ihre Lebensrealitäten sowie die digitale Lebenswirklichkeit, mit der sie konfrontiert sind. 
In den Kunstwerken wurden die Narrative aus Israel, Deutschland und Gaza dazwischen - in Form von Video-Installationen - ausgestellt, luden zum Perspektivenwechsel ein und eröffneten neue Formen des Dialogs.

Nachdem die Millerntorwache zwischen Juni und August 2023 das „Institut für Radikale Akzeptanz“ beherbergte, zog vom 17. Januar bis zum 30. April sein Nachfolger dort ein: Das Projekt „SOLIDARITY in ACTION“.
Ana Amil hatte als freie Kuratorin der Millerntorwache mit dem „Institut für Radikale Akzeptanz“ eine Vielfalt an Institutionen, Vereinen, Kollektiven und Initiativen vorgestellt, sich dabei mit den Themen Diversität, Obdachlosigkeit und Teilhabe beschäftigt und zum Denken angeregt.
Bei SOLIDARITY in ACTION ging es der Kulturmanagerin nun um das Handeln. Dafür gab es drei Workshop-Blöcke zu den Themen Inklusion, Teilgabe und Solidarisches Handeln.
"Solidarity in Action" endete am 27. April erfolgreich mit einer Ausstellung und Lesung zur Langen Nacht der Museen. Ca. 280 Personen nutzen die Gelegenheit, die Ergebnisse der letzten vier Monate zu bewundern.

Am 29.12.2023 präsentierte Rasmus Gerlach in der Millerntorwache seinen Film "Gefahrengebiete und andere Hamburgensien":

Drei Demonstrationen, die sich kurz vor Weihnachten am 21.12.2013 überlagerten und eskalierten: 
Die Auseinandersetzung um die Rote Flora, um das Bleiberecht der Lampedusa-Flüchtlinge und um die Rettung der Esso-Häuser.

In „Gefahrengebiete - Gipfel und andere Hamburgensien“ hat der Filmemacher die damaligen Konfliktherde in der Stadt dokumentiert: Die Kissenschlacht auf dem Spielbudenplatz und die Klobürste als Symbol des Widerstands. Kreativ und bunt war der Protest der Hamburger Bürger als die Polizei die Stadtteile St. Pauli, Sternschanze und große Bereiche Altonas zum „Gefahrengebiet“ erklärte. Nur neun Tage hielt die hochumstrittene Maßnahme der Kritik stand und ist immer noch im Fokus: Obwohl das Verfassungsgericht sie für ungesetzlich erklärte, hält die Hamburger Polizei weiter an Gefahrengebieten auf St. Pauli bei leichten Umbenennungen fest. 
(Film-Essay von Rasmus Gerlach, Kamera: Ben Tepfer & Paul Kulms, Musik: Hanne Darboven, 74 Min)

Im Erzählcafé im Anschluss an den Film konnten sich die zahlreichen Besucher und Besucherinnen über die Demonstrationen und Proteste austauschen und verschiedene Erinnerungsstücke sowie mitgebrachte Protestkunst bewundern.

Nach dem großen Erfolg der Ausstellung Architecture of Hope im November 2023 in der Barlach Halle K und der Schaffung eines Raums der Begegnung und Hoffnung für Hamburg, macht sich nun diese Hoffnung auf die Suche nach neuen Räumen der Begegnung.

Zwischen dem 18. und 28. Dezember 2023 war die Initiative Architecture of Hope angesichts der dunklen Zeiten des Kriegs und des Ohnmachtsgefühls in unserer Gesellschaft mit der Frage "Wie viel Raum braucht Hoffnung?" in der Millerntorwache zu finden.

Im November gestalteten Jugendliche aus Wilhelmsburg, Rahat & Shaar Ha’negev mit dem Bildhauer & Installationskünstler Nir Alon eine Installation aus Möbeln, Gegenständen und Lichtern mit dem Titel „The bridge of chelm“. 
Die Filmemacher von HEARTHOUSE erweiterten dieses Kunstausstellungsformat mit eindrücklichen Videoinstallationen aus Córdoba zu einem Ort der Begegnung und Hoffnung - in Zeiten von Krieg, Ängsten & Ohnmacht.
In der Millerntorwache traten einige Elemente dieser Ausstellung zur Architektur der Hoffnung in einen neuen Dialog mit den dortigen Räumlichkeiten und luden zur Begegnung ein.

Weitere Informationen: 
https://architectureofhope.jimdofree.com/

 Das Projekt wurde durch die Behörde für Kultur und Medien gefördert und von der Alfred Toepfer Stiftung unterstützt.

Die Ausstellung "Als ich ein Vogel war, flog ich so hoch" von Vesela Naidenova war vom 29.09-10.11.2023 in der Millerntorwache zu sehen. Kuratiert wurde die Ausstellung von Alona Karavai, Kairos-Preisträgerin der Alfred Toepfer Stiftung F.V.S..

Der Kern des künstlerischen Interesses von Vesela Naidenova liegt an der Schnittstelle zwischen Landschaft, Körperlichkeit und Selbstbestimmung. Dies lässt sich in der Auswahl der Farben und der Posen von Gestalten - meistens Frauen - erkennen, die das zentrale Motiv der Malereien und Fotografien der Künstlerin bilden. Sie malt authentisch und erkennbar, dabei auch in der lokalen Tradition der künstlerischen Szene von Ivano-Frankivsk, Ukraine, die durch grelle Farben und absichtlich naive Art des Malens gekennzeichnet ist.

Über drei Monate hinweg präsentierte das Kabinett der schönen Künste mit Ana Amil in der Millerntorwache das Institut für Radikale Akzeptanz. Im Zuge dessen fanden diverse Veranstaltungen in Kooperation mit anderen Künsterl*innen statt, wobei die Schwerpunkte bei den Themen Diversität, Obdachlosigkeit und Teilhabe lagen. Zusätzlich war der Fokus auf das Ehrenamt und anderes freiwilliges Engagement gerichtet, welches für alle drei Themen von hoher Relevanz ist.

Mehr über das Institut für Radikale Akzeptanz können Sie auf der Website des Kabinetts der schönen Künste, der Website Ana Amils oder über Instagram erfahren.

Ein Interview mit Amil über das Institut für Radikale Akzeptanz erschien bei „Szene Hamburg“: https://szene-hamburg.com/institut-fuer-radikale-akzeptanz-interview-ana-ami

Zehn Jahre lang beherbergte die Millerntorwache das Museum für Hamburgische Geschichtchen und ist nun selbst zu einem Geschichtchen geworden. Geboren durch einen Ideenwettbewerb der Behörde für Kultur und Medien, die eine neue Nutzung für die kleine Wache im Schatten des Museums für Hamburgische Geschichte ausschrieb, erhielt die Toepfer Stiftung den Zuschlag für ein „Erzählmuseum“ und eröffnete dieses im Oktober 2013. In den Folgejahren wurden hier knapp dreihundert Geschichten, persönliche Anekdoten und Begebenheiten mit Bezug zu Hamburg erzählt und aufgenommen. Prominente und weniger prominente Hamburger:innen erinnerten und erzählten, Ehrenamtliche hörten zu und archivierten die Aufnahmen.

Hamburg von der Rolle ist ein Kollektiv von Kulturschaffenden und -wissenschaftler*innen, das sich seit 2016 dem dokumentarfilmischen Erbe der Stadt widmet. Die Filmauswahl erfolgt undogmatisch und jenseits thematischer und ästhetischer Leitlinien, ist mal komisch, mal tragisch, oft abseitig, immer politisch. Einzige Bedingung: ein Bezug zur Geschichte und Gegenwart Hamburgs. Die Millerntorwache am Ende der Reeperbahn, selbst bewegter Teil der Stadtgeschichte, wird so temporär zum vermutlich kleinsten Kino der Stadt.

Regelmäßig zeigt "Hamburg von der Rolle" Filme in der Millerntorwache. Weitere Informationen finden sie hier.

Die Kulturbehörde und die Stiftung Historische Museen Hamburg hatten sich 2013 gemeinsam für das originelle Nutzungskonzept der Alfred Toepfer Stiftung F.V.S. ausgesprochen. „Ich freue mich, dass die kleine klassizistische Wache nun ein Ort für bewegende und spannende Geschichten wird“ betonte Lisa Kosok, damalige Direktorin des "Hamburg Museums", heute Museum für Hamburgische Geschichte.

Ansgar Wimmer, Vorstandsvorsitzender der Alfred Toepfer Stiftung F.V.S.: „Alle Bewohner und Besucher dieser Stadt sind herzlich in das Museum für Hamburgische Geschichtchen eingeladen, um etwas über sich oder Hamburg zu erzählen. So wird die Stadtgeschichte nicht allein durch akademische Geschichtsschreibung, sondern auch durch die mündlich überlieferte Wahrnehmung vieler Menschen plastisch.“

Das Millerntor war im 17. Jahrhundert das Haupttor an der Westseite der Stadt und verweist auf die Zeit, als Hamburg nur durch die Stadttore betreten und verlassen werden konnte. Nach der Entfestigung Hamburgs um 1819 wurde das Torhaus bis 1820 nach Plänen des Baumeisters Carl Ludwig Wimmel neu gebaut. Von der gesamten Anlage, die aus zwei größeren Gebäuden und zwei Torhäuschen bestand, zwischen denen sich Steinpfosten für einen Metallzaun befanden, ist heute nur noch das kleine Gebäude erhalten geblieben. Die kleine Wache wurde am 7. März 2004 um 30 Meter mit einem Spezialkran in die Wallanlagen umgesetzt, fachmännisch restauriert und dem Museum für Hamburgische Geschichte übergeben.

Zehn Jahre lang beherbergte die Millerntorwache das Museum für Hamburgische Geschichtchen und ist nun selbst zu einem Geschichtchen geworden. Geboren durch einen Ideenwettbewerb der Behörde für Kultur und Medien, die eine neue Nutzung für die kleine Wache im Schatten des Museums für Hamburgische Geschichte ausschrieb, erhielt die Toepfer Stiftung den Zuschlag für ein „Erzählmuseum“ und eröffnete dieses im Oktober 2013. In den Folgejahren wurden hier knapp dreihundert Geschichten, persönliche Anekdoten und Begebenheiten mit Bezug zu Hamburg erzählt und aufgenommen. Prominente und weniger prominente Hamburger:innen erinnerten und erzählten, Ehrenamtliche hörten zu und archivierten die Aufnahmen.

Die Millerntorwache befindet sich am Millerntorplatz 20, 20359 Hamburg.
Bei Anfahrt mit dem HVV: U St. Pauli